za7418150 2006-12-20 10:54
爵士樂(历史导航1)
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ˉ 爵士樂的定義、起源與發展
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ˉ 爵士與藍調
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ˉ Jazz 爵士音樂
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ˉ 往曰爵士
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ˉ 爵士樂多樣風貌 y/V#Q\Q+TI
ˉ 歐美爵士樂手
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ˉ 東洋爵士樂手 y%{I8r:t|@
ˉ 歌手介紹
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ˉ 爵士樂手
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ˉ 爵士吉他手 $z XD#AL(uW)m}6u
ˉ 爵士名曲
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ˉ 爵士名曲
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ˉ 參考資料 b/j$k;J:ll&k
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爵士樂的定義、起源與發展
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長久以來,爵士音樂被稱之為美國藝術的瑰寶,身兼作曲和樂評工作的 Virgil
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Thomson 曾經形容爵士樂是「自歐洲十六世紀的宗教改革運動以來, 最震懾人2G*gld[F8l/s Y
心的民間(自發產生的)音樂。」
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爵士樂是美國黑人對於當代文化最主要的貢獻之一。黑人不但創造爵士樂, 而.w#z#b(D&y-C7R6v1tE
且在其後的發展上亦扮演了重要的角色。當然, 這並不是說只有黑人樂手的作
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品才夠格被稱之為爵士樂,爵士樂象徵的是美國文化的大熔爐, 融合了各色人
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種的創造天份,以混合過的豐富汁液澆灌新大陸的文化土壤。 &b&L
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有人可能會將爵士樂視為非裔美國人的音樂表現形式, 然而這並不足以涵蓋爵
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士樂複雜的發展史層面,也無法代表美國黑人其他豐富的音樂辭彙, 例如田園"t+f0`
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的即興吟唱,教堂聖歌,福音詩歌,雷格樂,藍調,節奏藍調, 搖滾樂,乃至
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於晚近的饒舌音樂等等。這些音樂形式的發展風格不但彼此相連, 而且也與爵c lFR]
士樂有密切的關係。 某些音樂形式或多或少影響了爵士樂的發展(如雷格樂與
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藍調),但是將這些音樂獨立出來,它們卻又並不代表爵士樂本身。
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「爵士」樂( Jazz )這個字的起源有諸多不同的說法。 有人認為 Jazz 一字~
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由法文 Jasper 而來,意思是「閒聊」。 常人在聊天時是無法預設談話內容的
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,想到哪就聊到哪,所以 Jazz 代表一種即興式的活動。 另外一種說法是,Ja.d'Ay ju'udmeGF~
zz 一字在二十世紀初開始廣為流傳時,曾經是坊間對於性行為的粗鄙用詞,似
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乎與色情交易有關。另外還有一種說法是,Jazz 源自新奧爾良( New Orleans
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)的蒸氣船所發出的聲響,當時爵士樂團在蒸氣船上表演是非常普遍的現象。 p;y{af0~h
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也有人認為 Jazz 一詞是白人用來形容黑人的音樂, 將爵士樂與賣淫或是其他&zlyFdPS#E9S
粗鄙的字義相連,可以反映當時許多白人對於「黑佬」音樂的不屑態度。 ,ju3m,i(Ng,A9V[.n%qcf
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不過若僅以 Jazz 的表面字義來判定爵士樂乃粗俗的下里巴音樂, 就忽略了許.T,a'ZKzw%`
多關於 Jazz 字義解釋的重要面向。 爵士樂可以說代表了西方社會的對於音樂
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價值的重新省思,打破了音樂為特定階級所「擁有」與「享受」的迷思。 以美S0{T_cI#^*RC
國黑人生活史為例,爵士樂本身就反映了人的艱苦奮鬥與求生存的強烈意志,
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即使 Jazz 字義起源於粗鄙,但這也投射出它的發展軌跡, 與某些音樂的發展
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源流,有相當大的差異。 ;{1g"j0pA\L:h$pV
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爵士樂可以說是演奏者的藝術。雖然演奏者常在作曲者的指導之下演出, 但是
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演奏者必須具備相當的原創性來進行即興表演。 演奏者以即興的方式去詮釋主C`0RRKP;U
旋律,他(她)可以用自己的方式去「裝飾」和絃, 甚至從原始的和絃中發明
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自己的變奏方式。爵士樂的吸引人之處在於它所投射出來的熱情, 隱約表達了e"Y&[A H.EN(k
創作者的解放意識。而即興演奏具體化了這種解放意識, 演奏者可以從原來的
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主調裡自由揮灑,充分表達各自的風格。在這一點上, 似乎沒有任何一種音樂
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可以在「主動參與」和「強調主體性」上超越爵士樂。
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爵士樂團的編制也極富彈性。例如鋼琴演奏者可以獨奏, 可以搭配一個小號手
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進行二重奏,或是加上貝斯手和鼓手各一名進行三重奏。 爵士樂團的編制可以
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四重、五重、六重地延伸下去。旋律的部份視需要搭配簧管、 銅管或是絃樂器4j5Ab r^!b
、節奏的部份則以貝斯和鼓為主, 如此的編制可以擴大到所謂的「 Big Band
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」,也就是爵士大型樂團,以十二名至十八名樂手為主。
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Mark C. Girdley 在「爵士樂風格: 歷史與分析」( Jazz Style: History aP
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nd Analysis )裡指出, 構成爵士樂風格的兩大要素是即興和「搖擺的感覺」AM
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( swing feeling )。 如同前述,即興演奏是爵士樂的重要質素, 許多不朽0tl&Q1_8RCV0xL"BE
的爵士名盤,在歷史性錄音之後常常被認為無人能出其右, 原因在於爵士樂手
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豐富的創意精神會促使他們避免將同樣的曲目呆板的複述兩次, 他們盡量拉大
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想像空間,即使是同樣曲目的重複錄音( alternative takes ), 演奏者會jOZ4k b
用不同的詮釋策略去演奏。在發行唱片的時候, 因為商業因素的考慮而只好把RI3D1z.}~OiqA
一些不太相同的重複錄音刪去,但是對於演奏者而言, 這些錄音可能都同樣珍
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比起樂譜裡記下的音符,爵士樂裡即興演奏的部份聽起來似乎較為隨性, 音樂3~BRY?
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結構較不嚴謹。事實上,只要仔細聆聽一段爵士曲目, 或可稍微了解爵士樂即
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興演奏的方式。以一個小編制的爵士樂團為例。 所有的樂手可能先同時演奏一
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段主旋律,由小號手主導旋律的進行,其他樂手負責伴奏。 進行第二段的時候+g(r@4X0S6} wf
,鋼琴、貝斯和鼓手仍然保持主旋律的和絃伴奏, 但是小號手已經開始進行即
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興演出,以裝飾的手法去詮釋主調,或是從主調裡去發展新旋律。 樂團以原有_6{JvA!o#\
的和絃為基礎,進行各種不同的變奏方式,到最後所有的樂手輪流上陣, 即興
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演出,直到原有的旋律再度出現, 所有的樂手又回到第一段主旋律的演出方式vJ;?1V^1S(vSZ$N,H
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構成爵士樂風格的另外一個重要的質素是「搖擺的感覺」。 通常這代表了幾種
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意涵。搖擺樂是爵士樂發展史上的重要樂派, 它代表了爵士樂光輝的全盛時期
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,也是爵士樂最商業化,最流行的時代。「搖擺」是一種節奏用語, 要產生音g)z5pwA@
樂的搖擺效果,就必須大量地使用節拍的切分音效果。 所謂切分音就是在一般i8vfv~@4i$_
節拍之前或之後才去打拍子( o ff-beat accenting ),樂團成員在演奏時,
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藉著這種切分音的效果來製造搖擺的感覺。當然, 這種切分音的效果也會讓聽q5AR~6iZUD a[!y
眾有種鬆散消極但是卻充滿情感的音樂印象。在搖擺樂全盛時期, 許多爵士樂
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的聽眾或是交際舞的常客就熱愛這種以切分音效果為主, 熱力奔放卻又予人輕
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鬆之感的搖擺樂。kY6k:a5W
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爵士與藍調e*lLC&V A`
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爵士 (Jazz) , 藍調 (blues)對於一般人來說,似乎是那麼難分出其不同以致於
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版上三不五時就有人會問 Jazz 和 Blues 怎麼分這類的問題.
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為何一般人會陷入混淆呢?因為這兩者在美國音樂史上是互相影響並融合的而且